Jvchequer

Com base em um artigo do Underworld Magazines, trouxe até vocês 4 dicas de coisas para fazer entes de uma entrevista para garantir sua vaga. 1. Crie um currículo criativo Como designer, seu currículo deve chamar a atenção do entrevistador. Nele coloque o que você tem de melhor, e de ênfase ao seu diferencial (que se você ainda não tem, é bom achar logo). Uma coisa importante e que muitas pessoas não fazem: leia se currículo, peça para que amigos o leiam e se pergunte se nele há todas as informações necessárias, olhe para seu currículo como se fosse o entrevistador. É importante que seu currículo tenha algo que faça o entrevistador acreditar que VOCÊ é a pessoa ideal para o cargo desejado, e que ninguém vai superar você (eu sei, isso é bem difícil). 2. Conheça a história da empresa Você não vai para um lugar desconhecido sem antes ver um mapa né? Pois é, em uma entrevista de emprego também é assim. Antes da entrevista, pesquise na internet (lembre-se que o Google é seu amigo) sobre a empresa que você deseja trabalhar. Conheça os produtos da empresa, serviços, converse com outros empregados, etc. Isso vai ajudar você a causar uma boa impressão no entrevistador. 3. Perguntas e respostas Prepare-se para responder perguntas como: Porque você quer este emprego? Quais seus pontos fortes (destaque aqui seu diferencial)? Quais seus pontos fracos (essa questão é bem complicada, fale aquilo que você sabe que não pode evitar na vida profissional, mas não fale tudo de ruim que você tem)? Fale-me um pouco sobre você? E claro, saiba sua pretensão salarial e seja direto. Antes de ir para a entrevista, peça ajuda a um amigo ou familiar, faça de conta que ele é o entrevistador e você deve convence-lo de que é a pessoa certa para o cargo. Lembre-se: a prática leva a perfeição! 4. Vista-se adequadamente Designers em geral tem um modo, digamos, prático de se vestir. Mas é importante que você saiba que um calção, camiseta e chinelos não são muito adequados para uma entrevista de emprego. No entanto, se você ir a uma entrevista de emprego de terno e gravata, pode passar a empresa uma imagem errada de você. Vá com uma roupa confortavel a entrevista, nada muito formal, mas sem exageros. Uma camisa bem passada (isso é importante, não vá parecendo que acabou de se acordar), uma calça jeans e tênis é uma combinação perfeita, pois não é formal, é prática e usual, características que se espera de um bom designer. ______ E você, concorda com essas dicas? Tem mais algumas dicas para se fazer antes de uma entrevista de emprego? Aproveite e siga o Design Blog no Twitter! Assim você fica por dentro das novidades no mundo do design, com links super interessantes. . Artigos relacionados A internet do futuro tem lugar para web designers? Os cinco erros mais comuns de freelancers masculinos Vaga para Designer em Curitiba (Urgente) Como evitar o cliente que não paga? Plantão Design </img> </img> </img> View the full article

Conheça o recurso de Actions/Batch, para automatizar processos repetitivos, e o Vanishing Point, que clona padrões em perspectivaArtigos relacionados Suavidade perfeita - em Dicas View the full article

Epic is Epic. Foi fantástico conhecer todos - menos o Gusbronha que já encontrei ele várias vezes :x

Gente: a modinha fail tá no ar faz tempo e a gente tem se divertido muito com ela. Os desenhinhos mal-feitos, as ironias e retratos do dia-a-dia com muito ácido é ótimo pra dar uma descarga de bom-humor num dia meio borocochô. Por isso, trago para vocês muuuuuitos quarinhos da Natalie Dee que, na minha opinião, é umas das top 5 que faz esse tipo de humor. Curtam! Os comics de Natalie Dee is a post from: Choco la Design View the full article

With each day the Lightbearer's Event comes closer and closer. There's already much enthousiasm and many initiatives brewing around the Tibia server. Just for you, Tibianews took a look aound the public board and compiled a list of all servers that started some kind of organisation, including their leader/contact person. If you're world is not yet in it, but you did start organising, let us know on our forum! Amera<li>Antica, Satori guild<li>Arcania, Acroma Angel of Echo guild<li>Askara, Iervaxx<li>Astera, Macnour<li>Berylia<li>Calmera, Dragonpyre<li>Candia, Mirkaan<li>Celesta, Malvorous<li>Danera, Rahamu Zec<li>Danubia, Bendergender<li>Elera, Basem<li>Eternia, Benja<li>Fidera, Severed Souls guild<li>Galana, Anovix<li>Grimera, Apotheke<li>Guardia, Guardia Lightbearer Coordinat<li>Harmonia, Arthur-Mystic Archer<li>Hiberna, Doom Sky<li>Honera<li>Isara, Imitex<li>Keltera, Wizardshow<li>Kyra, Bloody Ninja<li>Libera, Vacksta<li>Luminera, Natarisa Torches<li>Lunara, Sir Linky<li>Magera, Luin the Knight<li>Menera, Dualampa<li>Morgana, Rubyss<li>Mythera, Siamix<li>Nebula, Morindal<li>Nerana, Sparckle<li>Nova, Lord of Walrus<li>Olympa, Nini<li>Pacera, Sir Meids<li>Premia, Toadette Paendrag<li>Pythera, Painus<li>Refugia, Nikolaj Grinko<li>Rubera, Macaco sem rabo<li>Saphira, Phoregox<li>Secura, Gu Secura<li>Shanera, Altair Alone<li>Shivera, Ryonaka Beon<li>Solera, Lord Grube of Solera<li>Titania, Wisdom Pala<li>Unitera, Raistlin Dragonlance<li>Xerena, Meroles Veja Notícia Original

Are you the leader of the Lightbearer organisation for you server? Are you enthousiastic and ready to light those basins? We at Tibianews recently hope you are! Because we would love to see the ammount of server that succeed at least double up in comparison to last year. At the previous edition of the event, only 19 world succeeded. This time should be more. To help you out, we recently dedicated our featured article to the Lightbearer's Event. But after we launced a poll asking whether you received enough information, there were still some people who wanted to read more about the organisation of the event. For this people, we published a special Organisation Adendum to our Lightbearer article. Whether you took the initiative in your world, or you just want to help out, this adendum is worth the read! It includes server and personal organisation. Now go and prepare yourself to defend the Light! Make your world and yourself succeed! Veja Notícia Original

Otimize seu tempo com a função Actions do Photoshop e personalize seus trabalhosArtigos relacionados Guia básico para maquiagem leve com photoshop - em Tutoriais Pinte com pincéis dinâmicos - em Tutoriais Maquiagem digital no Photoshop - em Tutoriais Efeitos gráficos de profundidade com photoshop - em Tutoriais Realce nos olhos com photoshop - em Tutoriais View the full article

Há algumas semanas a 2AB, primeira e única editora do país especializada em design, remodelou sua identidade visual. E, sem perder tempo, nossa equipe fez uma entrevista exclusiva com o designer responsável pelo projeto, André Beltrão, do estúdio Creamcrackers e Vitor Barreto, diretor da editora. Boa leitura. Vamos começar apresentando as mudanças realizadas na identidade visual. Antiga identidade visual da 2AB. Nova identidade e suas aplicações Uso Institucional: Foi priorizada a boa legibilidade sobre diferentes fundos, considerando que a marca será aplicada tanto sobre papéis brancos como crus, kraft, sobre metal, vidro, madeira. A esta versão acrescentou-se a descrição “EDITORAâ€, considerando que muitas vezes a marca institucional pode ser veiculada em impressos desvinculados dos livros, para públicos que não a conhecem, como em um banner de evento, por exemplo. Uso Editorial: Suprimiu-se a descrição “editora†e foram criadas regras que flexibilizam o uso da marca, integrando-a ao contexto dos livros. Uso em mídias eletrônicas: Acrescentou-se volume à marca, e um campo para descrição da mídia. Ex: “2AB Webâ€. Esta versão também tem uso flexibilizado e pode ser animada. Abaixo, você ainda pode conferir todos o novo manual de identidade visual da editora (exclusivo): </p>Abrir em outra janela. Jonas Rafael Rossatto - Como você vê o design no Brasil? Vítor Barreto – Esse é um bom momento para o design no Brasil, pelo menos pela nossa ótica. Em comparação à época em que a editora começou, em 1997, o design hoje já é um campo de conhecimento que alcançou maior amplitude e reconhecimento. A internet e as redes sociais em particular facilitaram a troca de ideias, o debate e a disseminação de conteúdo. Na minha opinião, a troca de informações é fundamental para o crescimento (em qualquer área) e com a 2AB não foi diferente. Ao mesmo tempo, essa facilidade permitiu acesso a um gigantesco número de referências de fora do Brasil. É o momento de se criar base por aqui também. Mostrar nossas referências, nossa produção, nosso conteúdo. E isso é feito por todos nós: blogueiros, editoras, designers, estudantes… Jonas Rafael Rossatto - Quais as vantagens e desafios de ter uma editora voltada exclusivamente ao Design? Vítor Barreto – Uma das grandes vantagens de publicar exclusivamente design é manter uma relação próxima com a comunidade de estudantes, professores e profissionais da área. Ao termos nossa proposta bem definida, criamos um vínculo e um compromisso com os leitores. Por não termos nossa atenção dispersa em outras áreas, dialogamos e respiramos design o tempo todo, o que nos permite pensarmos em obras que não cumpram apenas interesses comerciais mas também que colaborem com o crescimento do design no Brasil, uma das nossas grandes preocupações. Editoras com publicações em áreas diversas tendem a publicar títulos mais comerciais, como traduções ou obras de referência. Nós focamos em títulos práticos e objetivos e também nas obras que tratem da nossa realidade, nossas questões próprias etc. Muitas vezes são livros de vendagem mais lenta, mas que refletem muito bem nossa proposta e compromisso com o fomento do pensamento do design brasileiro. Os desafios estão diretamente ligados às vantagens. Ao optarmos por uma área específica, como o design, somos obrigados a lidar com a dificuldade de livreiros não dedicarem uma seção na livraria para nossos livros, por exemplo (nas livrarias, design geralmente está junto de arte, desenho, pintura etc., nas mesma prateleira, como se fosse a mesma coisa). Outra questão é a das tiragens menores, já que o público é mais restrito. Isso faz com que o giro seja mais baixo, tornando o gerenciamento de caixa e investimentos mais complicado. Outro desafio é a oferta de títulos. Não há, ainda, grande número de autores profissionais, produzindo conteúdo para publicar. Grande parte da produção bibliográfica vem da academia, textos que demandam um trabalho intenso de edição, revisão etc. Nos últimos meses, entretanto, começamos a fazer contato com profissionais dispostos a escrever livros que muitas vezes tratam de temas que não são comumente discutidos nas universidades, como gestão, precificação, etc. Jonas Rafael Rossatto – Como é feito o processo de escolha de livros que vão ser publicados pela editora? Há um pré requisito para uma publicação de uma obra? Quais são os critérios que você avalia? Vítor Barreto – Buscamos lançar livros que tratem de nossa realidade. Nosso objetivo élançar livros acessíveis e que sejam realmente úteis, seja para funções práticas, seja para alimentar discussões. Avaliamos a originalidade, a oportunidade e a linguagem. Se o enfoque é interessante, a linguagem é facilmente entendida pelo público a que se propõe e o mercado tem uma lacuna temos um grande projeto. Não há pré requisitos. Jonas Rafael Rossatto – Qual livro você considera o melhor da editora, porque? Vítor Barreto – Não posso eleger um melhor livro. Cada livro tem um aspecto que julgamos que o torna melhor em alguma coisa. O “Quanto custa meu design?”, de André Beltrão, por exemplo, é nosso Best-seller. “Viver de Design”, de Gilberto Strunck, é um grande ícone da bibliografia de design no Brasil e é também um campeão de vendas. Há o “Design no Brasil”, de Lucy Niemeyer, que estremeceu a comunidade acadêmica de design à época de seu lançamento, portanto é um livro muito importante. Posso continuar citando livros, como “O que é e que nunca foi design gráfico”, de André Villas-Boas, primeiro livro a definir nossa profissão no Brasil; “Identidade e Cultura”, também do André, que trata bem desse assunto do design como manifestação cultural e da discussão do design brasileiro;”Tipografia: Uma apresentação”, primeiro livro a ensinar tipografia no Brasil e assim vamos… rs Jonas Rafael Rossatto - O que motivou vocês a criarem um blog para a editora? Vítor Barreto – Nossa maior motivação ao criar o blog (que será ampliado nas próximas semanas) foi continuar o trabalho do Twitter. São dois canais em que nós podemos adotar uma linguagem diferente da linguagem dos livros e dos e-mails corriqueiros com clientes. Pensamos no blog e no twitter como uma maneira de tornar a relação da 2AB com a comunidade de design mais pessoal. Podemos mostrar, desta maneira, que pensamos em design não só como matéria-prima da empresa, mas como uma paixão, algo querealmente gostamos muito de fazer. Jonas Rafael Rossatto – Sabemos que vocês tem diversos canais de comunicação na rede (twitter, orkut, facebook, blog). Há um profissional exclusivo para gerar conteúdo nesses meios, ou é feito por diversas pessoas? Vítor Barreto - A participação nas redes sociais é feita por mim mesmo. Espremo meu tempo e faço o possível para participar ao máximo. Eventualmente, há a participação de colegas, que indicam discussões interessantes e informações importantes a tratarmos. Acho importante participar desses canais de comunicação diretamente, pois é assim que tomo conhecimento de como a editora é percebida, como os livros são recebidos e o que há de mais importante sendo tratado. Jonas Rafael Rossatto – Com o advento da tecnologia em plena expansão, quais são os seus planos em relação à venda de livros em formato de papel? Ainda há boas perspectivas de mercado, ou já pensam em migrar totalmente para ebooks, como o ipad por exemplo? Vítor Barreto – Ainda não há planejamento certo para publicações digitais. Não temos visto motivo para pensarmos em migrar totalmente de mídia nos próximos anos. Existe ainda um grande número de leitores sem acesso aos leitores digitais e talvez isso demore um pouco para se tornar comum como os celulares, por exemplo. Existe, no entanto, algumas obras futuras que já estão com suas versões digitais previstas, mas ainda de forma complementar. Os livros impressos tem um futuro garantido e, na minha opinião pessoal, por muito tempo. É possível que as tiragens mudem e também a forma como os livros são tratados no futuro, de forma similar ao que ocorre com a música. Talvez um dia tenhamos um livro em formato digital e também no formato impresso, mas com características diferentes, únicas, como recursos diferenciados de impressão, personalizações etc. Victor Almeida - O design está mais prestigiado e presente na vida das pessoas devido à ascensão de classes que o Brasil está passando? Vítor Barreto – Prestigiado eu não sei. Presente, com certeza. A ascensão de classes permite que as pessoas tenham acesso a objetos e serviços que não tinham antes. Com isso, as preocupações com marcas, conforto, ergonomia e embalagem passam, naturalmente, a fazer parte do dia a dia dos consumidores. Se antes comprava-se o que o bolso permitia, hoje se compra o que parece mais prático, mais fácil de usar, mais chique, mais moderno. Ao mesmo tempo que o design ganha prestígio com itens como iPhone, iPad etc., ele também ganha popularidade e proximidade com as classes mais baixas, com itens sem prestígio, mas com design, já que os fabricantes de produtos, mesmo os mais baratos, começam a entender que consumidores com poder aquisitivo se tornam mais exigentes. Carol Holffmann – O que motivou a mudança da marca/design? Uma mudança de posicionamento não seria suficiente? André Beltrão – A 2AB entre os designers tem uma imagem forte, consolidada, porém um grande mercado a atingir. A marca antiga era utilizada desde o inicio da editora, e o desafio inicial era redesenhar a marca sem mudar muito, um redesenho de evolução. Ao longo do projeto, porém, identificamos questões de branding que levaram a desdobramentos do desenho da marca para seus diferentes meios de utilização (impressos e digitais). Tecnicamente, a evolução deu-se em termos de legibilidade, melhorando o uso em capas e suportes impressos sobretudo onde o papel não é branco. Vítor Barreto – A mudança de posicionamento não bastaria. Na verdade, estamos chamando atenção para nossa nova postura, mas o posicionamento é muito parecido. Ainda somos uma editora brasileira especializada em design, que publica exclusivamente autores brasileiros. O que mudou foi que nos tornamos mais ativos e mais profissionais. Fazendo uma analogia com a explicação gráfica da marca, antes a marca “vazava” e perdia legibilidade em certos suportes. Agora a 2AB tem um foco muito bem definido, não vaza e em qualquer contexto ela está bem definida. Outras editoras tem publicado design com grande competência e vimos que precisávamos mostrar quem somos, o que fazemos e como fazemos, mas não queríamos parecer que estávamos com a mesma proposta delas. A mudança de identidade é uma das coisas que sinaliza esse desejo. Nos arrumamos, estamos dizendo a que viemos e vamos trabalhar muito para crescer. Carol Holffmann – Quais são os objetivos esperados com essa mudança? André Beltrão – O projeto novo da marca, no levantamento de dados, identificou que havia uma certa confusão com relação ao negócio da 2AB por parte de designers. Muitos diziam ser a livraria de Copacabana, outros a editora, outros um site que vende livros. A 2AB é livraria online e editora, e planeja novos negócios. Foi importante criar uma identidade institucional, evoluída da original, que foi reforçada pela criação de papelaria e novos itens de embalagem. Sob esta identidade, por enquanto, foram criadas outras duas, um selo para os livros e impressos e uma marca para a livraria eletrônica. Desvincular essas submarcas da principal, mantendo a identidade entre elas, no entanto, tem o objetivo de melhorar a percepção das diferentes áreas de negócios, preparando a editora para o crescimento futuro. Vítor Barreto – A 2AB passou muitos anos com uma atuação mais passiva com relação ao mercado. Poucos lançamentos, assessoria de imprensa quase inexistente e loja virtual com atuação modesta. O relacionamento com os designers também era puramente comercial. Após a aquisição da 2AB, era comum vermos designers que não nos conheciam ou que achavam que éramos só uma pequena livraria em Copacabana. Com o redesenho, quisemos nos posicionar como uma empresa atuante, profissional, atenta e comunicativa, mas sem perder o que havia de essencial, o compromisso com a produção editorial de qualidade. Fizemos questão de manter a percepção de que a editora ainda mantinha a essência, pois aquela chancela de qualidade que havia nos livros precisava ser reconhecida. Mas, ao nos comunicarmos com clientes, fornecedores etc, devemos mostrar que somos uma empresa profissional (não havia papelaria nem tipografia auxiliar, por exemplo), ao mesmo tempo que o site não poderia ser a única coisa nos tornava conhecidos (por isso a marca diferente). Carol Holffmann - Quando falamos de projetos de redesenho, devemos levar em conta, obrigatoriamente, o posicionamento da mesma perante seu público-alvo. Quais foram os outros critérios que foram levados em consideração durante o projeto? Vítor Barreto - Além do público, levamos em conta a concorrência, a linguagem gráfica que adotaríamos nos livros (não havia projetos de design para todos os livros), os suportes onde a marca figuraria e a mensagem que gostaríamos de transmitir. Jonas Rafael Rossatto - O design dos livros da editora são produzidos por vocês ou pelos autores? André Beltrão - Essa também é uma questão-chave no processo de renovação da identidade 2AB. As capas e miolos dos livros tradicionalmente eram criados internamente, mas agora são criados por escritórios de design, que inclusive podem fazer intervenções na marca que é aplicada na capa. Tem sido pensados formatos diferentes, o uso de cores especiais no miolo e outros recursos de produção gráfica nos projetos editoriais. Carol Holffmann - Porque optar por um uso diferente para a versão digital? André Beltrão – Em primeiro lugar para diferenciar a livraria virtual da editora, como uma unidade de negócios. A proposta para esta versão digital é poder ser aplicada em outras mídias eletrônicas, como numa tela de tv, por exemplo, quando precisa aparecer bem pequena em marca d’água. Ela foi tridimensionalizada para melhorar a legibilidade nessas situações e isto será útil em aplicações futuras, que poderão ser animadas com movimento e cores, como as vinhetas da MTV. Carol Holffmann – Por oportunidade deste projeto de redesenho, foram estudadas outras tipografias? Seria muito interessante se compartilhasse conosco alguns estudos. André Beltrão – Para o texto 2AB não foram estudadas novas tipografias, era condição inicial do projeto que a parte tipográfica da marca não sofresse alterações, havia preocupação com a identificação e reconhecimento pelos clientes da editora. O projeto, tendo esta parte imexível, lidou com o entorno e com sua configuração geral. Carol Holffmann - O corte na parte superior do número 2, pode parecer um erro. Esse fato foi levado em consideração? Qual a justificativa para o corte? André Beltrão – A marca anterior já apresentava este corte. Sua configuração, no entanto, sugeria que o “2″era sangrado, no entanto não era, a parte tipográfica era apresentada em branco sobre o retângulo vermelho. Essencialmente não poderíamos modificar a parte tipográfica da marca, no entanto fizemos alguns estudos completando o 2, e a marca ficou bastante desequilibrada dessa forma. Explico: completando o número, o branco se aproximava do limite da caixa de cor, era preciso aumentar a altura da caixa de cor. Ao aumentar um pouco, visualmente o olhar convergia para o espaço acima do 2, que era mais fino que o restante, e a marca parecia torta ou desalinhada. Para eliminar esta sensação, era necessário aumentar bastante a altura da caixa, chagamos mesmo a uma forma quadrada ao invés de retangular. Optamos no entanto, por manter a configuração anterior porque a caixa quadrada fazia com que a marca se distanciasse muito da marca original e isto fugia ao objetivo do projeto. Victor Almeida - Há algo em específico na sua vida que lhe traz inspiração? André Beltrão – Muitas coisas na vida trazem inspiração, mas especificamente a música é campeã. Ouço música sempre que posso, e diferentes músicas para diferentes situações inspiram projetos diferentes, moods. Victor Almeida – “Para fechar, qual estilo literário o senhor (editor) mais gosta de ler? Ainda encontra tempo para ler?” Vítor Barreto – Tenho pouco tempo para ler qualquer coisa que não seja trabalho. Quando posso, leio ficção (Nick Hornby, por exemplo), Graphic Novels (recente paixão) e revistas do todo tipo (muitas revistas). Agradecimento especial a equipe de acessória da 2AB pela atenção e também ao Victor Almeida, jornalista que nos sugeriu perguntas e com certeza é o grande responsável pela gramática correta dessa matéria. * Fique atento, em breve mais entrevistas exclusivas. View the full article

Todos do XTibia são santos, ficamos 24horas focados só no XTibia, e jogando rpg bebendo coca e doritos BTW, cheguei agora, depois de mais de 70 horas longe de casa, aqui estou. Foi muito bom o encontro, conversar com o gus, pain e underzito foi excelente, o pessoal é super gente boa e super louco, estou me sentindo uma pessoa extremamente pacífica, pura e espiritualmente bem encaminhada. hahahahahaha Rolou churrascos, bagunça, praia, rio, enfim, muita doidera e muita animação. Mas nem tudo é zoeira. Conversamos muito, encaminhamos nossa vida até o fim do ano. MUUIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIITA NOVIDADE VEM POR AÍ. E vários e vários novos projetos. Vamos enriquecer a comunidade de OT em todo o mundo, com vocês. Comming Soon, Only on... XTibia.com ;-) PS: Que bom que o Gusbronha está tranks, já que chegar em casa 3:30 e acordar 7:00 é show de bola. =D

Criar um blog de sucesso não é uma tarefa fácil, exige dedicação e muito esforço (além de conteúdo de qualidade). Hoje falarei de alguns fatores que podem ajudá-lo a ser um blogueiro bem sucedido. 1. Um bom blog demanda tempo É importante que você saiba que criar e manter um bom blog é uma coisa que demanda relativamente bastante tempo. São análises de estatísticas, criação de layout, pesquisas de dados multimídia, e claro, todo o processo de escrever os posts, que nem sempre é algo rápido. Antes de fazer um blog é importante que você organize seu tempo de forma que consiga dispor de pelo menos uma hora por dia para ele. É interessante (e necessário) ter uma certa freqüência de postagem, um post por dia já é uma ótima média, mas é BEM difícil de ter tempo suficiente para escrever posts todos os dias. O importante é que você escreva textos de qualidade, mas com certa freqüência, quanto mais próximos forem os posts, melhor. 2. Qualidade Como já disse, qualidade é algo fundamental para uma boa colocação na web. Não adiante você encher seu blog de textos se nenhum deles é bom. Qualidade é algo que é bem precário na internet, embora haja milhões e milhões de blogs e sites na rede, a quantidade deles que realmente tem conteúdo é bem baixo. Outro fator importante aqui é realizar pesquisas sobre o que você vai escrever. Por exemplo, se você escrever sobre design, vai se deparar com uma área extremamente abrangente e com um extenso conteúdo a ser explorado. O problema é que toda essa abrangência abre um leque de conteúdos que poucas pessoas dominam por completo, e chegará uma hora que você se verá frente a um assunto que não domina. Estudar e aprender com situações vividas são coisas que todo blogueiro precisa gostar para se dar bem na web. 3. Diferencial Não basta a qualidade, é preciso que você tenha algo diferente dos demais blogs que falam da sua área. Um diferencial que não deixe seu blog ser apenas mais um entre os demais. Vejamos novamente um exemplo baseado no design: quantos blogs de design você já viu que mostram apenas artigos de inspiração? Certamente sua resposta é dezenas, ou até mesmo centenas. Não estou dizendo que estes blogs não prestam, muito pelo contrário, quem trabalha com design sabe que inspiração é algo fundamental, mas o problema é que existem centenas de blogs que oferecem isso, e se destacar fornecendo esse tipo de conteúdo é difícil. Imagem por Cláudia Regina <p style="text-align: center">E como ter um diferencial? Bem, formula mágica não existe. Pesquise os outros blogs que falam sobre o assunto que você vai abordar e analise o que falta a eles e forneça isso aos seus visitantes, isso pode ser o limiar entre o sucesso ou fracasso de seu blog. 4. Use todos os recursos disponíveis É muito legal você entrar em um blog e perceber que o autor se esforça para usar recursos multimídia como imagens e vídeos para interagir de forma diferente com os visitantes. Isso é uma coisa que poucos blogueiros usam com eficiência, e se você aprender a usá-los, pode ter certeza que terá bons resultados. Saber usar de forma correta imagens, vídeos, podcasts, etc é algo que é exigido cada vez mais pelos internautas, e se você não aprender a usá-los, perderá visitantes para seus concorrentes. Como disse anteriormente, blogar exige tempo e estudo, muito estudo. 5. Ter um design único A primeira imagem é a que fica. E na web isso não é diferente, quando o visitante entrar no seu blog, o que pode definir a permanência dele no seu blog é o layout usado. No entanto, criar um layout não é algo fácil, e se você não sabe fazer algo bom, contrate alguém que saiba. Há vários web designers no mercado que tem um serviço de qualidade, basta você dar uma pesquisada no Google e achará vários profissionais. Depois basta entrar em contato com eles e analisar seus serviços. Não esqueça, porém, que o layout não se resume a uma coisa bonita, precisa ser algo intuitivo, que ofereça aos seus visitantes aquilo que eles buscam de forma fácil e rápida. Não esqueça, SEUS VISITANTES NÃO TEM TEMPO PARA PERDER, então quanto mais rápido eles acharem aquilo que procuram, melhor. 6. Dê importância ao SEO SEO (Search Engine Optimization) é uma coisa cada vez mais importante na web. Ficar bem colocado em motores de busca (principalmente no Google) é uma coisa que pode render ao seu blog várias visitas extras e uma boa divulgação. Novamente, é preciso estudar bastante para administrar o SEO de seu blog, afinal, SEO é um conjunto de várias ferramentas e medidas adotadas no blog, desde os posts até o código do layout. 7. Analise estatísticas Como saber o que seus usuários querem? Como saber o que mais agrada a eles? Como conhecer a potencia dos computadores e da internet que eles usam para navegar na web e em seu blog? Analise as estatísticas de seu blog. Se você usa o WordPress.com (por favor, compre um domínio, custa pouquíssimo e tem várias vantagens) não pode ter acesso ao código fonte do blog, e por isso não pode usar serviços de terceiro, como o Google Analytics, mas o wordpress.com oferece um plugin que fornece informações básicas, se ainda usa o wp.com mantenha-se sempre atento ao que seus usuários buscam no blog, de onde vêem e para onde vão. Mas com toda a certeza, a melhor ferramenta para analisar estatísticas de seu blog é o Google Analytics, com ele você tem acesso a tudo o que os usuários fazem no seu blog: o tempo que ficaram nele, taxa de rejeição, versão do Flash utilizada, Java, e muitas outras coisas. Sua instalação é facílima e os dados são fornecidos de forma muito bem organizada e através de gráficos, de forma que qualquer pessoa consegue analisar os dados. 8. Interaja com seus usuários Uma coisa que poucos blogueiros fazem é interagir com seus usuários, pois uma boa interação vai muito além de postar aquilo que os visitantes pedem. Interagir é responder comentários, perguntar o que seus visitantes acham, questioná-los, e claro, escrever aquilo que eles querem e precisam saber. É claro que quando o blog vai ficando maior pode ser um pouco complicado responder todos os comentários, interagir de forma eficiente com os visitantes vai ficando difícil, mas não esqueça que você tem grandes aliadas, disponíveis gratuitamente e que ainda ajudam você na divulgação, as queridas e tão usadas redes sociais. Atualmente há dezenas de redes sociais, Facebook, MySpace, Orkut, etc, mas um serviço que se torna cada vez mais popular e mais eficiente é o Twitter. Com o Twitter é possível ter uma interação rápida e muito eficiente com seus leitores, além de ter em suas mãos uma ferramenta de marketing e divulgação super eficiente. Com apenas 140 caracteres é possível contar histórias, falar como foi seu dia, perguntar aos seus followers como foi o dia deles, trocar idéias, dar dicas, e muitas outras coisas consumindo um tempo muito menor do que o necessário para responder e-mails por exemplo. Dica: há serviços online e gratuitos que permitem que você gerencie múltiplas contas de forma ainda mais pratica e rápida. Eu uso e recomendo o HootSuite. 9. Interaja com outros blogs Na web, independente da área que você estiver falando, sempre haverá uma grande maioria de blogs de conteúdo supérfluo e uma minoria de conteúdo de qualidade com grande destaque na blogosfera. Esses blogs importantes são capazes de transformar você em um blogueiro conhecido, ou podem deixar você com uma fama horrível. No entanto, blogueiros não são monstros e em geral gostam de fazer amizades e parcerias (porque não são burros e sabem como isso é importante). Escreva conteúdo de qualidade, e quando perceber que seu blog merece ser recomendado entre em contato com outros blogs e proponha parcerias, que como já mencionei, são essenciais. 10. Ofereça todos os serviços disponíveis Há vários serviços que favorecem seu blog a conquistar mais leitores, os mais utilizados são serviços de assinatura de feed e newsletter. Esses serviços são importantes porque poupam o tempo do leitor de ir até seu blog para conferir se há atualizações, eles levam os posts direto até o leitor. Para que os leitores se interessem pelos serviços, de aos assinantes algo a mais, forneça a eles algo que os demais leitores não têm acesso. O exercito do design, serviço de newsletter aqui do Design.Blog, por exemplo, sempre faz sorteios entre os assinantes; isso gera um maior interesse pelo serviço. Lembrando: não basta oferecer um serviço, é preciso criar métodos que tornem o serviço desejado pelos leitores. E você, tem mais alguma dica de como fazer sucesso na blogosfera?? —- Crédito da imagem 2 – Claudia Regina Aproveite e siga o Design Blog no Twitter! Assim você fica por dentro das novidades no mundo do design, com links super interessantes. . Artigos relacionados Qual o impacto do computador no design gráfico? O que é um Teste A/B de Usabilidade? Design das eleições 2010 Como ser original no design? A internet do futuro tem lugar para web designers? </img> </img> </img> View the full article

The year is coming quickly to an end, and with only a few weeks left, it seems a bit fitting to hold the end of the year awards on most servers. Evetti decided to hold one for his own server - Galana! He states, "many things has changed, because there are new pvp masters and new ppl came to Galana lands, but still we have chance to see who is the best in ppl eyes." Know who you want to vote as the best druid, most loyal person, or even the fastest powergamer? Then take a look and vote now! Veja Notícia Original

Interested in the stories of the old days in Amera? From the oldest guilds, to the oldest hunts, and oldest rivalries? From those who were infamous and the first level 100s - to those that are still widely known today? Then you should help out in Project: Amera's History! Hadaronica states that everyone should "try to gather as much as possible of the history of amera from people that were ACTUALLY there and do something nice from it." So, if you know any awesome details of Amera or just want to read some history, then tune into this thread, here! Veja Notícia Original

Quem nunca pensou em um Photoshop rodando num iPhone ou iPad? Pois é a Adobe também tem pensado (e muito) nisso e John Nack revelou em seu blog um projeto que mostra a possibilidade de os gadgets da Apple trabalharem como ferramentas auxiliares e integradas em tempo real ao Photoshop (não me pergunte em que sistema operacional). Abaixo você vê um mockup de um aplicativo rodando no iPhone que seria o seletor de ferramentas do PS e que poderá possuir um acervo de guias e tutoriais. E não para por ai, você ainda pode ver, abaixo um vídeo com a demo de uma paleta de cores em um iPad, que foi apresentada na Adobe MAX. (em inglês) Só falta a Adobe pensar agora na outra solução.. transforma-lo em uma Cintiq. via: MM <br class="final-break" style="clear: both;" /> View the full article

Ser designer é… desenhar personagens loucos e ser remunerado por isso (por Pil Ambrosio). Faça como o ilustrador Pil Ambrosio, compartilhe sua opinião! Nos envie o seu ponto de vista sobre “o que é ser designer?” através de uma composição ( ilustração, fotografia, montagens, raffs, interface … etc.) que também demonstre o seu estilo de trabalho. Para participar, envie uma composição no formato 768 x 1024 px (72 dpi) e sua opinião sobre “o que é ser designer?” completando a frase ”Ser designer é …” para o e-mail serdesignere[@]gmail.com Se sua composição for selecionada, você receberá um e-mail avisando o dia que será postada. Esta iniciativa tem por objetivo compartilhar as reflexões sobre o posicionamento do designer como profissional e apresentar o trabalho de diversos designers brasileiros. Conheça o trabalho do ilustrador e designer gráfico Pil Ambrosio. [ Portfólio ] [pilambrosio@gmail.com] View the full article

We just launched a poll in which we ask whether the article about the Lightbearer's Event gives you all the information you need. But first the evaluation of our previous poll. Eventhough we had only a few ammount of people that voted, there were still 28 people that want see Tibianews back in its former glory! So, if you want to help, there are several things you can do: submit potential potd's, tip us your news, or even apply to join the Tibianews staff! And just as important, join the discussions. Tell us what you think of our articles, news and potd's. Because we need and appreciate your opinion. Yes, yours! And now about the new poll. We recently published an article about the Lightbearer's Event. We wonder if you feel informed and ready to face the ten basins. Or is there something still missing? Then let us know by voting in the poll, or by posting in the article thread! Veja Notícia Original

issoaí! via: deviantart View the full article

Tem gente que nasce com aptidão para desenhar, outros aprimoram suas técnicas com o tempo, mas ambos, quando finalizam um trabalho, revelam que sabem o que estão fazendo. Com o Leon Ryan não é diferente. Sua ilustrações em vetores chamaram minha atenção enquanto eu passeava pelo Behance e aposto que chamará a sua também, assim espero. Leon Ryan é de Canberra, Austrália. + ilustrações de Leon Ryan Ilustrações de Leon Ryan is a post from: Choco la Design View the full article

Yesterday, one of the oldest guilds in Tibian history came to an end. The Order of the Silver Serpent, led by Tengu Ghost, was disbanded. The guild was founded on the 22th december 2002, which made it older than many of the current existing servers. On the Securan boards, a goodbye thread has been opened to mourn the loss of this piece of Tibian history. Veja Notícia Original

On the 6th of november, ergo tomorrow, the Kelteran guild Harmony will celebrate its birthday. To celebrate this, it members have prepared festivities for anyone who wants to join. With games like musical chair, wrestling and a quiz, this promises to be a day of fun and enjoyment! All the information you might need can be found here. Veja Notícia Original

O design dos tempos modernos é algo complicado. Com cabeleireiros fazendo “hair design”, micreiros fazendo edição de fotos no Photoshop e chamando isto de design e artistas digitais fazendo “signs” de fóruns e dizendo que estão praticando o design, o computador impactou significativamente no design gráfico. Entenda como. O computador é considerado a melhor invenção do século XX e uma que revolucionou o modo como fazemos tarefas mundanas. Existem poucas coisas que você não pode fazer com um computador hoje em dia – é possível fazer compras, verificar seu e-mail, guardar fotos, ver vídeos, escrever livros, aprender algo novo, socializar com velhos amigos e até criar novas amizades. Mas e o design? O que mudou no design em si e no seu ensino desde que o computador tornou-se popular? Hoje em dia, existem muitos pseudo-profissionais que não sabem quase nada de teoria, possuem uma cópia pirata do Photoshop e se auto-intitulam designers. Sabemos que não passam de micreiros e que não devem sequer serem considerados como “concorrentes”. Este artigo não será sobre eles. Os softwares Lembro de um professor na faculdade (que ensina história da arte – algo importante a designers!) que nos ensinava também como que ele estudou design na época dele. Computadores, naquela época, computavam. A arte não era executada digitalmente – era tudo feito à mão. Ele explicava como que utilizavam Letraset para escrever textos e como tudo era feito na base do lápis, papel e borracha. Os designers daquela época chegavam a gastar tanto quanto nós gastamos em um computador novo: era preciso comprar papéis de gramaturas e cores diferentes, todos os tipos de lápis (da 9B até 9H), borracha, réguas, esquadros, canetas nanquim de diferentes grossuras, tesouras, colas…era todo um arsenal. Quem faz faculdade de design provavelmente aprendeu a usar todas essas ferramentas. Mas mesmo assim, as pessoas abandonam estas técnicas a favor dos softwares digitais. É inegável que programas como Adobe Photoshop, Illustrator, Indesign, etc agilizam o processo e que nos dias de hoje, cada minuto é cobrado e controlado pelo cliente. Fazer todo o projeto na mão é demorado demais e depois precisa ser jogado fora já que tudo é digitalizado. Não digo que não é importante aprender a usar o papel, lápis e borracha. Pelo contrário: eu estou sempre fazendo meus sketches no meu moleskine antes de passar para o computador. Mas não é todo mundo que faz isto. Sites de stock Os stock sites são aqueles sites que oferecem fotos em alta resolução, shapes e arquivos vetoriais para download. Geralmente, paga-se uma pequena quantia para ter o direito de usar estes gráficos em trabalhos comerciais e acredite: muitas agências não vêem problema nenhum em usar isto. Afinal de contas, por que vetorizar algo que já existe? Ou até mesmo se dar ao trabalho de contratar um fotógrafo para tirar uma foto de um modelo fazendo uma pose simples? (minha esposa vai me matar se ela ler isto). É claro que tem agências que abusam: chegam a comprar um layout pré-pronto, colocam o logo deles no rodapé e vendem ao cliente como se fosse deles. Isto não vem ao caso. Mais cedo ou mais tarde alguém acaba notando isto e a credibilidade da empresa vai por água abaixo. No geral, stock sites diminuem um tempo considerável ao fornecer algumas coisas (ícones, por exemplo) que já existem do jeito que precisamos. Os tempos mudaram Como qualquer profissão no planeta, os tempos mudaram nos últimos 40 anos e não dá pra ficar pra trás. Sim, existem grandes designers daquela época que mal usam o computador, preferindo fazer tudo na mão. Mas eles fazem isto por que podem, por que são daquela época e por que são pagos pra isso. Os designers de hoje não podem se dar ao luxo de passar dias desenhando um site no papel, e mais alguns dias para digitalizar tudo. Com a informação correndo na velocidade da luz, não dá para ignorar o papel do computador (e até da web) no design gráfico. Sim, existem pessoas que confundem design com arte digital e, sim, existem os micreiros que acham que são designers. Mas isto não importa. Se sua faculdade ou curso não ensina como dominar as ferramentas, exija isto. E se ela ensina primeiro a usar as ferramentas e depois a criar, corrija-a. Antes de pegar no mouse (ou no lápis) é necessário aprender o que é design e como se faz design. De qual época você é? Pré-computador? Época atual? Qual o impacto do computador na sua vida de designer atualmente? Deixe um comentário! Aproveite e siga o Design Blog no Twitter! Assim você fica por dentro das novidades no mundo do design, com links super interessantes. . Artigos relacionados Plakker Album – Pegue aqui sua figurinha exclusiva! Novo Forum de Design O que é um Teste A/B de Usabilidade? Os designers multi-funcionais estão matando o mercado 11 dicas essênciais todo designer deve aprender </img> </img> </img> View the full article

Saiba como lidar com as triviais olheiras e pés-de-galinha, que ao vivo podem nem chamar a atenção, mas distraem em fotografias.Artigos relacionados Domine a ferramenta Warp - em Tutoriais Guia básico para maquiagem leve com photoshop - em Tutoriais Pinte com pincéis dinâmicos - em Tutoriais Maquiagem digital no Photoshop - em Tutoriais Efeitos gráficos de profundidade com photoshop - em Tutoriais View the full article

Pessoal é tão louco que eu sou o mais normal aqui. 0.o

Parabens a todos, para quem não sabe como foi criado o dia do design, vamos um pouco a história…. No dia 19 de outubro de 1998, o então Presidente da República, Fernando Henrique Cardoso, assinou um decreto instituindo o dia 5 de novembro como o Dia Nacional do Design, que começou a vigorar a partir da data de sua publicação no Diário Oficial, o dia 20 de outubro do mesmo ano. Esta data foi instituída em homenagem a um defensor do design no Brasil, o advogado, artista plástico, designer e planejador brasileiro Aloísio Magalhães, nascido em 5 de novembro de 1927. Sendo um dos designers mais importantes de sua época, Aloísio desenvolveu projetos conhecidos nacional e internacionalmente, como a identidade visual da Petrobrás (alterada há alguns anos), o desenho das notas do cruzeiro novo e o símbolo do IV Centenário do Rio de Janeiro. Participou do grupo de vanguarda “O Gráfico Amador†em Recife, na década de 60. Na mesma época, ganhou os principais concursos brasileiros de desenho de símbolos. Em 1962, participou da criação da Escola Superior de Desenho Industrial (ESDI) e, em 1980, assumiu a Secretaria de Cultura do MEC. Alóisio Magalhães sempre defendeu conceitos como a “brasilidade†do design e a recuperação da memória artística e cultural brasileira e foi sem dúvida, uma das figuras mais importantes da história do design brasileiro. Entre seus trabalhos, o design das notas do cruzeiro novo é um dos mais conhecidos. Aloísio acabou com o conceito de “pé†e “cabeça†do dinheiro, criando uma moeda individualizada e reconhecida como inovadora mundialmente e influenciando todo modo de produção monetário no Brasil desde então. O design brasileiro e a indústria nacional têm muito a agradecer ao empenho de Aloísio Magalhães, pois foi por esforço dele que hoje podemos identificar um avanço no entendimento do significado do design pelo empresariado. Este entendimento vem se reafirmando pelos resultados vivos obtidos pela indústria nacional através da efetiva inserção do design nos processos produtivos como ferramenta fundamental no desenvolvimento de seus produtos e, pela sensível percepção dos resultados traduzidos na rentabilidade da produção, na racionalização de processos, na melhor adequadação de materiais e na preocupação com o impacto dos produtos no meio ambiente. A mistura de todos estes fatores remete a uma produção caracterizada pelos diferenciais necessários para o aprimoramento do padrão de qualidade do produto nacional e para o bom desempenho na sua comercializaçã o nos mercados interno e externo. A busca pela “brasilidade†nos produtos como identidade começou com a visão futurista do designer Aloísio Magalhães e vem se reafirmando a cada dia através do esforço dos profissionais de design e do bom entendimento da indústria. fonte: apdesign quem comentar primeiro com o ano real desse post ganha um prémio surpresa…. View the full article