Jvchequer

Veja através de um corpo, aprenda a juntar figura e fundo tornando transparente apenas uma parte da primeira.Artigos relacionados Aprenda com profissionais do photoshop como fazer desing publicitário - em Tutoriais Aprenda com profissionais do photoshop como fazer design publicitário - em Tutoriais Utilizando Content-Aware nas imagens com Photoshop CS5 - em Tutoriais Transforme fotos em desenhos com photoshop - em Tutoriais Substitua as ferramentas Dodge e Burn do photoshop - em Tutoriais View the full article

Ótimo jornal, como sempre :3

Eu particularmente sou um amante de coisas geeks e tals, principalmente bonecos colecionáveis que são grandes fontes de inspiração para ilustradores. Fico fascinado com os detalhes e realismo que fazem meus super-heróis preferidos ficarem vivos! Ou até mesmo grandes nomes do cinema! Meu preferido é um boneco do coringa, com 2 formas diferentes de se vestir e tals. Vamos apreciar um pouco o trabalho do pessoal da hot toys e da sideshow collection. O que temos aqui não é nem a metade do que eu tinha salvado em meu computador, mais como eu não posso por todos fica os mais fascinantes aqui! <p style="text-align: center;"> View the full article

Um dos esportes que mais aprecio é o skate. Acho mágica essa criatividade dos caras para criar manobras e executadas em lugares que ninguém imaginaria. Claro, aprecio também a coragem dessa turma, que sem dúvida não tem medo de se quebrar todo. Essa criatividade retratada por bons fotógrafos consegue acrescer ainda mais beleza ao esporte, exatamente o que veremos nesta fantástica seleção de 40 fotografias em alta qualidade de skatistas e suas alucinantes manobras [/url] Via: paul0v2’s blog View the full article

Caraca leléiske ! O Caligra fez uma stopmotion pra converse!!! The Way We Run – Converse from Caligraffiti on Vimeo. Curti os gráficos com lambe-lambe no final, genius! BAH, Baita orgulho da Manu e essa gurizada que ela atura, hahaha, principalmente Feliz, Uno de Oliveira e Nunno. Congrats fellas. Pensar que eu vi esses meninos no blogspot, recém saídos dos fundilhos, todo remelendo, perninha torta… hahahahah View the full article

Veja nesta vídeoaula como colocar cavanhaque em uma foto usando os filtros do photoshopArtigos relacionados Videoaula - criando albuns com photoshop elements - em Vídeos Videoaula - Retire olhos vermelhos com photoshop elements - em Vídeos Videoaula - Edite passo a passo seus albuns com photoshop elements - em Vídeos Videoaula - Retratos Perfeitos com photoshop - em Vídeos Videoaula - Aprenda a colorir cabelos com photoshop - em Vídeos View the full article

Candia's second oldest guild, Unstoppable, will turn 3 on the 17th of May. To celebrate this, they are organising a most original contest. Competitors are given anonymous scenarios, and they are to guess which member of Unstoppable is described in the scenario. Players with the most points get to compete in a treasure hunt. The prize you can win is nothing less than Mr. Punish's Handcuffs! Check this thread for more information. Veja Notícia Original

A new poll has been opened with a question concerning Tibia's latest exploration of the world of social networks: Will you follow us on Facebook? Along with the new poll, the results of the previous one are also published. Players were asked whether they are interested in rare decoration items. The results of this poll speak for itself. An astounding majority of 80% of all voters is interested in such deco. But about 30% would like to see more than just rarity. But all in all, with this kind of result, the chance to obtain rare decoration pieces in one of the upcoming updates is quite high. Veja Notícia Original

A basic article for doing Role Playing in Tibia. Veja Notícia Original

Dias atrás uma querida e mais que especial amiga minha estava atrás de logotipos com o tema café para criar um trabalho. Creio que não só ela, mas muitas pessoas procuram por esse tipo de coisa, por um determinado tema de logotipos. Então sempre que eu estiver com um tema interessante estarei postando aqui. Para começar com estilo vou por vários logotipos com o tema café. Bebida que todos, ou quase todos, gostam! Esses exemplos podem ser usados para inspiração e criação de novos logotipos de cafeterias, cyber cafés, indústrias cafeeiras e todo o ramo da cafeicultura. Todos os logotipos foram retirados do site Logospire. 16 logotipos com o tema café is a post from: Choco la Design View the full article

Roleplaying dead in Tibia? Or not? No matter which one is true, there's still one place where roleplaying is very much alive: the Tibia Roleplaying boards. This mythical place is still somewhat of a mystery to many people, and sometimes considered as an exclusive club of elitists. This can make possible newcomers hesitate to join in. There is no reason to be afraid though. Fresh roleplayers are always welcome! To help potential newcomers, Julien Brightside has posted the Delenthriel Roleplaying Guide. In this guide, you will find all the information you need to roleplay with success! Veja Notícia Original

Nesta segunda parte do artigo sobre a filosofia do design (confira aqui a primeira), falo dos 3 outros sub-componentes centrais na filosofia do design, além de uma conclusão final. Redefinição – Moldando seu plano proposto do projeto Uma vez identificado o problema do projeto e observado suas restrições negociáveis e não-negociáveis, é fundamental aprofundar as informações / especificações da solução do projeto para garantir que o conceito do design é adequado aos padrões e especificações da indústria. No mundo do web design, muitas vezes aderimos aos mark-ups limpos, lógicos e concisos e uma clara separação de estilo do conteúdo através do CSS. Estes são os padrões estabelecidos da indústria que deverão ser cumpridas antes do site ser considerado totalmente funcional e interoperável em vários navegadores. A fase de redefinição no entanto nunca deve resultar em uma mudança drástica dos objetivos principais de um site, pois é um processo que visa transformar uma idéia do projeto em uma solução mais prática, aplicável e “industry-friendly“ (dentro dos padrões da indústria) ao problema apresentado. A velocidade, manutenção e acessibilidade de um site são muito dependentes de como uma idéia de um projeto é redefinida. Gestão – Garantindo a continuidade Bons conceitos de design (especialmente no caso de sites), muitas vezes resistem ao teste do tempo – eles permanecem na moda e são funcionalmente confiáveis, mesmo em períodos de progresso técnico / estético elevado. O Google é talvez um dos maiores exemplos de como um projeto pode manter uma continuidade ao longo do tempo. Eles tem mantido um layout visual coerente e efetivo com o passar de mais de 10 anos. O logotipo do Google também evoluiu levemente para refletir o uso maior de white space (o espaço em branco) – uma tendência do design contemporâneo que garante a legibilidade de um site. A continuidade de um projeto só pode ser verificado através da gestão adequada de como um design se desenvolve e amadurece ao longo dos anos. Um aspecto central da gestão do design está na capacidade de re-design. Não é incomum sites sofrerem diversas mudanças no espaço de 5 a 8 anos (veja o caso do Design Blog!). Redesenhar, entretanto, não se refere a revisões drásticas, mas upgrades graduais do aspecto estético de um site e como ele funciona (popularmente definido como “realinhamento”). Para gerenciar um projeto, deve se adotar uma sensibilidade aguçada para tecnologias atualizadas e novas metodologias do design. Ter a habilidade de atualizar o sistema de gerenciamento de conteúdo (CMS – Content Managment System) de um site afim de providenciar mais funcionalidades (como um catálogo detalhado e compreensível de artigos de um blog) é um bom exemplo de gestão de design eficiente. O objetivo final, porém, é garantir que o design do site degrade graciosamente ao longo do tempo, sem parecer incoerente ou fora de sincronia com as minúcias do design moderno. Prototipagem – Estando sempre preparado para ajustar e adaptar Prototipagem é a antecipação de cenários possíveis ou soluções que melhoram significativamente ou exponencialmente uma solução de concepção específica. Em certos casos, envolve a construção de protótipos de estudos hipotéticos para determinar novas maneiras em que um projeto de design já existente pode ser ajustado para oferecer soluções melhores e mais abrangentes. O desenvolvimento de softwares online open-source, tais como Linux, Eclipse, Apache e Mozilla são exemplos de protótipos publicamente documentados. Esses protótipos não são convencionais, mas são exemplos funcionais de software destinados à ajuda e melhoramento contínuo da nossa maneira de acessar a internet e experiência com computadores. Cada versão futura do design/software é baseado nas bases do modelo anterior. O método mais popular de prototipagem no mundo do web design é o Protótipo de Modelo Visual (conhecido também como “website mock-ups” ou “mock-ups de sites”). Ele capta o design estético pretendido através de uma simulação de cor e aparência da idéia proposta sem incluir nenhum aspecto de funcionalidade do produto final. Há fortes debates na comunidade de design sobre a sua utilidade real e muitas vezes foi chamado atenção aos web designers para que façam mock-ups na marcação correta (por exemplo, não fazer no Photoshop e sim em CSS). Parece que está havendo uma mudança gradual em direção do Protótipo de Modelo Funcional – uma tentativa prática de simular o design final através de uma adesão estrita à estética e funcionalidade. De qualquer forma, o protótipo é uma ferramenta útil na filosofia do design para melhor conceituar como as idéias existentes podem ser expandidas e aplicadas para resolver uma ampla gama de problemas. Trendspotting* – Mantendo-se atualizado Tendências são uma parte inseparável da filosofia do design contemporâneo. Eles definem a complexidade artística e técnica de uma indústria e determinam se seu negócio está a par com os últimos desenvolvimentos no mundo do design. Um elemento frequentemente negligenciado na filosofia do design, o objetivo do trendspotting* é fazer anotações mentais de vários estilos estéticos / técnicos no design enquanto eles são incorporados nos seus projetos de design. Tendências servem como uma base incrível para se criar idéias paralelas (spin-off). Elas incentivam a consistência criativa permitindo ao mesmo tempo que designers forcem as fronteiras destes estilos predominantes, na esperança de conseguir um projeto que é único e amplamente usado. Um exemplo deste fenômeno é o aumento do uso de elementos desenhados à mão no design. Desenhos feitos à mão estão rapidamente se tornando uma característica integral estética de muitos sites – é uma tendência crescente que incentiva designers a explorarem a beleza e flexibilidade da ilustração à mão livre. (* – Trendspotting é a habilidade de identificar novas tendências) Conclusões finais – Filosofia é sua amiga Como designers, muitas vezes estamos mais interessados em aplicar novas idéias de design ao nosso trabalho do que em estudar a natureza de existência destes conceitos e como eles podem ser aplicados de forma construtiva. A filosofia do design é sobre analizar a prática metodológica do design em vez do design em si mesmo. Ela exige uma reformulação de todo o fluxo de projeto de trabalho de maneiras que permitem aos designers utilizarem melhor os recursos à sua disposição. Espero que gostaram deste artigo tanto quanto eu gostei. Dúvidas ou complementações? Deixe um comentário. Fonte: One Extra Pixel (Traduzido e adaptado por Canha) Aproveite e siga o Design Blog no Twitter! Assim você fica por dentro das novidades no mundo do design, com links super interessantes. . Artigos relacionados Usando filosofia para entender melhor a metodologia do design – pt 1 Design de cartões de visita: o básico Design Blog Podcast – Episódio 02 Cantos arredondados para qualquer navegador 5 dicas de design que se aprende com a Apple </img> </img> </img> View the full article

From this tibia.com newsticker: TibiaBR.com is organising a convention in São José do Rio Preto, in Brazil, on May 22, 2010. Do you live close by, and are interested in meeting other Tibia players in real life? Check out all details on TibiaBR.com or on our convention page. Veja Notícia Original

Moskitinho sudowoodo Henrique Moura

Procurando um pantter bacana para que uma amiga usasse como background no twitter, encontrei o site do bobsmade, um ilustrador que tem como especialidade personalizar roupas e sapatos. Bobsmade é um talentoso ilustrador, designer e pintor alemão formado na grande universidade de Erfurt. Bob trabalha junto com o irmão Hannes, que gerencia os pedidos da loja virtual, marca, e tudo em torno do negócio. Seu trabalho com personalização de sapatos, fones de ouvido, óculos e roupas é bastante conhecido na internet por ser bem singular no estilo. Separei abaixo uma coleção dos melhores trabalhos do bobsmade. Tem de tudo. Sapatos, fones de ouvido, óculos e roupas, além de vários vídeos demonstrativos do processo de criação do cara. Aproveitem! Sapatos Bolsas Óculos Fones de ouvido Chapéu Camisas Vídeos View the full article

No nosso dia-a-dia como Designers, procuramos usar toda criatividade, prática, embasamento teórico, e muita inspiração e claro usar o seu próprio estilo para criar uma peça gráfica de acordo com o briefing do nosso cliente. Mas mesmo assim, uma ótima criação não basta. A escolha do papel no qual será impresso o material também é importante para garantir um diferencial do produto, tendo assim mais qualidade e ótimos resultados. Conhecendo os papéis e suas características, auxilia no momento da escolha para que o mesmo seja mais adequado à sua peça gráfica. Para que esta escolha seja correta, você deve levar em considerações o tipo da criação, a tinta e as possibilidades de acabamentos. Se você se interessa ou tem dúvidas sobre o assunto, continue lendo o artigo. 1 – Escolha do papel se dá ao Valor subjetivo: O custo: quanto maior a tiragem, maior o custo relativo do papel. Em pequenas tiragens, muitas vezes a diferença de preço compensa o uso de um papel mais caro, pelo valor subjetivo que será agregado; A disponibilidade no mercado: exceto no caso de tipos de papel de uso mais freqüente (couchê e offset), o mercado de papéis é sanzonal. Muitas vezes, um papel mais diferenciado não é encontrável junto aos fornecedores. por isso, é sempre bom entrar em contato com o fornecedor com alguma antecedência; As restrições técnicas: alguns processos não permitem o uso de determinados tipos de papel. Mesmo no caso do offset – processo que aceita praticamente todos os papéis –, há diferenças de qualidade de acordo copm as propriedades de cada tipo. na dúvida, se consulta gráfica. 2 – Classificação dos papéis: Atualmente existem infinitas variedades de papel no mercado, para você escolher de acordo com a sua peça gráfica e criatividade. Para diferenciar um modelo de papel do outro, existe uma classificação básica a) Peso: Normalmente, o peso varia de 50 a 350 gramas. Quanto maior a gramatura, mais grossa é a folha, maior o peso terá o impresso, maior opacidade (ou seja, a folha é menos “transparenteâ€, o que beneficia a leitura no caso da impressão frente-e-verso) e maior o custo, já um papel de gramatura excessivamente baixa é bem mais barato, mas poderá fazer com que a publicação seja por demais maleável, comprometendo a apresentação e a futura conservação. Por exemplo, 50 gramas é um papel mais fino, e, portanto o 350 gramas será o papel mais grosso. Isto define o peso e o volume do seu impresso final. O peso influencia no preço da impressão. b) Formato: O formato bem definido resulta em aproveitamento de papel, o que pode proporcionar economia. Isto não só vale para custo, como para uma consciência ecológica. Por exemplo, Parece não haver maior diferença se um cartaz com 46 cm de altura x 32 ou 34 cm de largura, certo? São apenas dois centímetros a mais, e talvez fique “mais bonito†se ele for um pouco mais largo. No entanto, com 32 cm, cabem quatro cartazes em cada folha 2B, formato muito utilizado para impressão em grande escola. Com 34 cm, apenas dois, havendo um grande desperdício de papel. Vamos considerar uma tiragem de quatro mil cartazes – o que não é muita coisa. Com 32 cm, serão necessárias pouco mais de mil folhas de papel (considerando sobras para testes e erros), enquanto com 34 cm serão necessárias mais de duas mil. Nós devemos sempre nos informar com as gráficas em que imprimimos nossos materiais sobre os formatos de papeis possíveis para impressão, gastando menos papel, e claro, o orçamento fica mais acessível, deixando também é claro nosso cliente mais feliz. c) Cor: A cor do papel pode influenciar na composição criativa das cores que você usa na sua arte. Geralmente, o papel escolhido é branco, ao passo que tons amarelados ou caramelados tendem a ser associados com baixa qualidade. Existem diversas peças gráficas que podemos realizar com os papeis já coloridos de fábrica, deixando a peça gráfica com uma criação diferente e de orçamento mais baixo. d) Textura: A textura pode ser definida como o aspecto do papel (lisos, telados, etc.) ou quanto ao seu grau de rigidez. A textura do papel pode ser escolhida de acordo com a arte. Tomando o processo offset como referência, quanto mais liso o papel, mais nítida e viva será a impressão. Os papéis com textura, por sua vez, tendem a singularizar o produto final, mas não são indicados para policromias com grande exigência de nitidez nos detalhes (como livros de arte, por exemplo). Da mesma forma, devem ser evitados quando do uso de corpos muito pequenos (abaixo de oito pontos). Na serigrafia, na xerografia e na impressão digital, eles são contra-indicados no que confere a legibilidade e definição de detalhes. Imagem: SXC Tipos de papéis Couchê É um tipo de papel resistente, mais caro, mas amassa facilmente dependendo da gramatura. Graças a textura lisa e delicada, possui uma ótima qualidade de impressão. Uma característica do couchê brilho é que nas áreas que serão impressas (que terá tinta de impressão) possuam um brilho acetinado em ambas faces. Já o couchê fosco possui menos brilho, maior tempo de secagem da tinta e é mais barato que o brilho. Sua gramatura é bastante abrangente, mas trabalha basicamente com 04 gramaturas: 90, 120, 150 e 250 gramas. Aplicações: Cartão de Visita; Folders; Flyers; Panfletos em geral; Tags; Encartes de Supermercados; Cartazes e outros. Imagem: Creattica Duplex Mais conhecido como papelão, é um tipo de papel composto por 2 camadas de papel, sendo a primeira de branca, acetinada e lisa e a segunda camada com uma pasta não branqueada (por isso o papel fica com essa cor) O verso do papel permite melhor qualidade e produtividade na hora da impressão. A gramatura do papel Duplex é 250 gramas e 300 gramas. Aplicação de materiais: Calendário de Parede; Sacolas; Caixas; Embalagens em geral. Imagem: Grupo Fiorin Off-set É o Papel mais utilizado, e como possui bastante cola na sua composição, ele tem superfície uniforme. É um papel bastante branqueado (dos branqueados é o mais barato), encorpado e possui textura fosca e resiste o melhor possível a ação da umidade, o que é de extrema importância para a impressão pelo sistema off-set. Além a vantagem de baixo custo, possui alta qualidade, com grande nitidez , cores vivas e intensas das áreas impressas. A gramatura este papel varia de 56 gramas a 240 gramas. Aplicação de materiais: Receituário; Papel Timbrado; Miolo de Livros; Miolos de Revistas em Geral; Folhetos. Imagem: Cardoso Design Supremo Possui bastante resistência e tem a superfície mais lisa do mercado, o que faz dele um papel muito procurado e com altíssima qualidade. Possui um semi brilho, e tanto a frente e quanto o verso do papel é branco. Aceita todos os recursos gráficos e geralmente é usado nesse papel um acabamento gráfico especial (verniz U.V ou verniz fosco), para dar mais brilho e durabilidade. A gramatura deste papel é de 250 gramas e de 300 gramas. Aplicação de materiais: Cartão de Visita; Imã; Folhinha; Calendário Bolso; Calendário Mesa; Marcador de Páginas e outros. Imagem: Creattica Papel reciclato Este papel é um tipo de papel reciclado. Ele possui essa aparência de papel reciclado, mas ele é na verdade um papel off-set 100% reciclado. Com sua qualidade, é um papel correto para fazer um diferencial ou algum detalhe diferente em seus trabalhos, por possuir textura única, e possuir essa tonalidade de reciclado. A gramatura de papel varia de 90 e 240 gramas. Aplicação de materiais: Cartão de Visita; Folder; Flyers; Receituário; Papel Timbrado; Tags; Pastas; Cartazes e outros. Imagem: Estúdio Alba E falando em Papel Reciclato, tenho um vídeo a seguir que eu acho legal sobre Design Sustentável Arte em Papel – Móveis, luminárias e quadros feitos com papelão ondulado . Quem quizer conferir: E agora mais alguns exemplos da variabilidade e utilização criativa dos diversos tipos de papeis: Imagem: Hype Science Imagem: Dioxy Zone Imagem: Urban Oasis Design Imagem: My Card Samples Imagem: Toxel Fonte: Panucarmi – Glossário de tipos de papel | Sudipel Tipos de papéis e suas aplicações is a post from: Choco la Design View the full article

12/05/10 - TibiaBR.com está a organizando uma convenção em São José do Rio Preto, no Brasil, em 22 de Maio de 2010. Você vive por perto, e está interessados em conhecer outros jogadores de Tibia na vida real? Confira todos os detalhes sobre TibiaBR.com ou na nossa página de convenções. Veja Notícia Original

Essa postagem faz parte da nossa série de Inspiração semanal, especialmente selecionada por nossos editores e alguns usuários para servir de inspiração em suas criações. Se você quiser mostrar seus trabalhos nessa série de posts, nos envie por e-mail a imagem com o link de origem, e no titulo coloque “Inspiração Semanal†ou envie sua imagem via Twitter para @felipexakal Ou @MichaelDSG com a tag #TDSG. Bobsmade d4m zincho spacecoyote zancan André Zottich Jujika tHe-iNviSibLe suzi9mm Ashenebal digitalgrace infernovball akki Nick & Chloé 2D unkows Doneo View the full article

Semana passada fiz um artigo intitulado “O que são fontes Sans-Serif” e no final do artigo prometi que falaria também das fontes Serif. Então aqui estou! Espero que as dúvidas em relação a esse assunto possam ser sanadas com essa pequena pesquisa, e se ainda sobrarem, não deixe de perguntar! Afinal, o que são fontes Serif? Bom, a palavra Serif quer dizer Serifa. As serifas são semi-estruturas que ficam nas extremidades de uma fonte. Então, fontes serifa, ou fontes serifadas, são aquelas que possuem pequenos traços e prolongamentos em suas extremidades, como é o caso da fonte Time News Roman que você pode ver logo abaixo. Aqueles pedacinhos com a cor rosa são as serifas. As fontes Serif geralmente são usadas para o corpo do texto, por que considera-se que seu uso é melhor para a leitura do que uma fonte Sans-Serif. Na impressão de livros, jornais e revistas também se usam fontes com serifa, pois como dito acima, elas são consideradas melhores para a leitura. As fontes Serif podem ser classificadas em quatro grupos, que são: Old Style, Transitional, Modern e Slab Serif. Exemplos de tipos Old Style: Adobe Jenson, Janson , Garamond , Bembo , Goudy Old Style , e Palatino. Exemplos de tipos Transitional(Transição): Times New Roman e Baskerville. Exemplos de tipos Modern(Moderna): Bodoni , Didot , e Computer Modern. Exemplos de tipos Slab Serfi: Clarendon , Rockwell e Courier. Não coloquei imagens exemplificando as tipos acima pois pretendo fazer isso no post da semana que vem. Fonte de pesquisa: Wikipédia – Serif O que são fontes Serif ? is a post from: Choco la Design View the full article

Botters get deleted, world boards turn inactive, fansites become deserted, the wheel of time keeps turning, also for Tibia. Luckily, one constant always remains: the proposal board! Active and filled with proposals at all times, it certainly gives the Community Managers a lot of work. From time to time, they notice a proposal that is especially interesting. It then gets added to the CM Proposal Collection. And it got updated today! Allepe's proposal Power of the Ancients got notified and added to the Collection. Funny enough, that's exactly a month after we published this shortnews about it. We can't help but say: we told you so! Veja Notícia Original

Vagando por um dos blogs que sigo, o One Extra Pixel, encontrei um artigo super interessante sobre a filosofia do design. É uma leitura meio longa, mas vale a pena a leitura. Devido a extensão do artigo, dividi ele em duas partes. Esta é a primeira. Como profissionais da área de criação, estamos em uma jornada perpétua para achar meios e caminhos para melhorar nosso conhecimento da indústria do design. Um campo que demanda novas idéias que sejam práticas, originais e impressionantes. Mais do que nunca, damos atenção exclusiva a especificidades tradicionais dentro de algum campo do design, tais como princípios e tendências estéticas, elementos tipográficos e várias outras funcionalidades. Embora estas facetas do processo do design sejam inegávelmente cruciais, está na hora dos designers darem um passo para trás para entenderem e absorverem inteiramente a estrutura do processo de design e sua subsequente aplicação na indústria. Neste artigo, vou explorar os conceitos introdutórios que envolvem uma compreensão do design de um ponto de vista filosófico. Ou, para ser mais específico, como que podemos notar o design à nossa volta e aplicar ele a nossos experimentos pessoais e comerciais. De uma maneira, a filosofia no design é sobre o desenvolvimento de uma compreensão de como o design funciona dentro dos confins do dia-a-dia. Sufocando o medo – filosofia não é algo complicado O termo “filosofia” gera muitas vezes um certo desconforto a muitos profissionais dentro da indústria criativa, um sentimento que eu também compartilho. Há uma tendência geral de associar filosofia com a noção de uma complexidade desnecessária e abstracionismo. Isto, no entanto, é uma avaliação incorreta da filosofia. Irônicamente, filosofia é sobre retornar aos básicos fundamentais de um assunto (no caso, o design). Na verdade, a filosofia no design esforça-se para examinar o projeto em seu estado mais puro, sem noções preconcebidas ou subjetividades. Explicando a semântica: o que significa “filosofia do design”? É de vital importância estabelecer primeiro uma definição estável do que a filosofia do design realmente é. A interpretação mais comum da filosofia do design, pelo menos dentro do web design, diz respeito a abordagem do design. Isto inclui os suspeitos tradicionais como o “minimalismo” e “design orientado ao usuário” (“user-oriented design”). No entanto, estas definições são específicas demais para o propósito deste artigo. Eu adotei um conceito mais generalizado da filosofia do design. A filosofia do design é uma exanimação do planejamento estrutural envolvido na criação de qualquer objeto / arte que possui uma função particular dentro dos domínios da nossa vida quotidiana. No mais amplo de generalizações, o planejamento estrutural de um projeto refere-se à identificação de problemas no design e a elaboração de propostas de soluções funcionais para estes problemas, de uma forma que seja mais eficiente para os objetivos do projeto. Existem 5 sub-componentes centrais na filosofia do design – pesquisa, redefinição, gestão, prototipagem e trend spotting. Vou dar uma definição de cada área para apresentar a você uma compreensão mais holística de como a filosofia do design opera dentro da indústria do web design. Pesquisa – A exploração completa do contexto do projeto A pesquisa possuem uma similaridade com o processo de brainstorming mas com duas diferenças básicas. O brainstorming permite flexibilidade e um pensamento versátil – idéias aleatórias são geradas em rápida sucessão, com ênfase na quantidade e não qualidade. Ele também ajuda na criação de novos conceitos, em vez de um refinamento de idéias existentes. A pesquisa, no entanto, é uma abordagem mais calculada, ideal para explorar o contexto de um problema de design. Envolve a análise cuidadosa do problema, pesando as limitação de um projeto particular. As restrições no design são os principais objetivos funcionais que o projeto em questão deve alcançar (o que poderia ser, obviamente, relacionados a demandas específicas de um cliente). Eles podem ser divididos em restrições negociáveis e não-negociáveis. Por exemplo, ao projetar uma cadeira, haverá um conjunto específico de restrições que um designer teria que enfrentar. Em primeiro lugar, a cadeira precisa suportar determinada carga (peso) para satisfazer seus requisitos funcionais básicos (uma cadeira que quebra sobre a aplicação de um peso mínimo não é uma cadeira!). A “restrição de peso” de uma cadeira é inegociável, pois sem ele o projeto deixaria de ser funcional, não podendo assim fornecer uma solução adequada ao problema em mãos. As restrições negociáveis na construção desta cadeira seriam itens que podem ser completamente modificados. Entre as restrições negociáveis estão o material usado, sua cor, o tipo de acabamento da madeira e outras qualidades estéticas intrínsecas, enfim, tudo que pode ser ajustado. No caso de sites, essas restrições são categoricamente divididas em forma e função. Forma refere-se às qualidades estéticas de um site, que incluem seus elementos tipográficos, estrutura do layout e outros elementos visuais que compões as limitações negociáveis. As não-negociáveis no web design abordam o modo como um site funciona e como ele atende aos seus objetivos – a função. Se você está projetando um portfólio pessoal, o site deve estar equipado com algum tipo de galeria para mostrar seu trabalho; é uma restrição não-negociável que não pode ser negligenciada. A pesquisa no design envolve uma “manipulação experimental” inteligente destas variáveis para satisfazer as restrições não-negociáveis e capitalizar inteiramente as negociáveis. A interação de um designer com as restrições de um projeto acontecem bem antes do próprio processo de design, durante sua fase de planejamento preliminar. Confira amanhã a segunda parte deste artigo. Fonte: One Extra Pixel (Traduzido e adaptado por Canha) Aproveite e siga o Design Blog no Twitter! Assim você fica por dentro das novidades no mundo do design, com links super interessantes. . Artigos relacionados Design de cartões de visita: o básico Design Blog Podcast – Episódio 02 Cantos arredondados para qualquer navegador 5 dicas de design que se aprende com a Apple Modelos de Planos de Marketing (com downloads) </img> </img> </img> View the full article

We at Tibianews are always looking for new interesting or entertaining things for you to read here. Our newest idea is the Weekly Feature. However, this is still in the development stage, and we need your help finishing it! The weekly features would be something like the NPC of the week, player of the week, creature of the week, etc. There is a poll open on our forum at this moment, where you can vote for your preferred feature. Go vote now and share your opinion with us! Veja Notícia Original

This month's featured article has been updated today with 13 new questions! The question and answer round with the product managers Guido, Craban and Skyrr continues with a fresh batch of questions and their fitting answers. Among the new questions are: why field runes only last a second on optional worlds, any chance for a second promotion, 5th vocation!?, Down Under server, etc. Go check it out now! Veja Notícia Original

Tibia just became part of the 21st century! Online social networks like Facebook and microblog sites like Twitter have became a normal part of the lives of many people. And now Tibia is one of them. On their Facebook page, all the newsitems from tibia.com will be added. You can comment on them or mark them as "like". By becoming a fan of www.facebook.com/Tibia, your Facebook news feed will automatically be updated with all the current Tibia updates, events, etc. If you use Twitter, you can follow Tibia through their page there: http://twitter.com/tibia. Veja Notícia Original